先驅者，JUST IN XX重新詮釋時裝秀。不只是秀，而是派對

在臺灣，有些品牌嘗試自己辦時裝秀。避開時裝週期間，企劃中的場地、聲光、場佈、動線、人員、資金等資源籌備不只是一個專做服裝的設計師品牌能完全掌握；溝通、拉贊助、造夢的策展能力再再考驗品牌。繼第一屆《先驅者沙龍》後，這一次，LUXXURY GODBAGE by JUST IN XX重新定義時裝秀，不只是秀，而是派對。

Studio 54 派對文化與時尚

其實派對文化與時尚相連性行之有年。這次JUST IN XX將當年享譽紐約的夜店「Studio 54」派對文化引進臺北表演藝術中心，不分階級、身份，只穿搭夠時尚，你就是主角。在門口設置當年爭奇鬥豔的服儀審查制度，開放名額給現場排隊者，只要通過「時尚糾察隊」審核就能快速進場。

設計師周裕穎非常喜歡藝術家安迪沃荷（Andy Warhol）描述的54俱樂部：『在Studio 54門外是獨裁主義，門內是民主的世界，人人都可以當明星；每個人都在那裡可以找到屬於自己的樂趣。』

迷幻迴廊中長了一顆新楓之谷蘑菇

身處在副熱帶季風氣候，潮濕天氣要長出一顆蘑菇不算什麼困難。通過橘紅入口走進北藝藍的迴廊中，驚現一顆楓之谷迷幻蘑菇。在讀者設想裡面那個人應該熱爆同時，傳奇偶像麥可傑克森（Michael Jackson）杵立在旁，暗示我們即將回到1980那段魔幻年代。

走出迷幻迴廊，映入眼簾的是北藝中心走廊。周裕穎也特別引進紐約時裝週盛行的360環景動態拍攝，搭配英國Calibre 130吋LED 大型顯示螢幕，作為大家秀前互動。作為本次贊助品牌之一，臺灣啤酒也在現場為觀秀者助興。

北藝制服，藉由周裕穎神手誕生

入選 2021年 TIME世界百大最佳景點、CNN評選全球最具顛覆性的 8 大建築。臺北表演藝術中心的落成，奠定臺灣藝文產業里程碑。在中心服務的員工制服也獨具象徵意義。主色「北藝藍」是劇場的沉靜、是智慧的魅力；運用不同色調和建築「圓」特色，呼應中心主視覺本身。

時裝秀以周裕穎為北藝中心設計的全新制服揭開序幕，由執行長王孟超帶領員工與劇場團隊親自穿著制服演繹（2)

當童年經典角色回憶，以時裝方式呈現

不同品牌走的路線各有特色，JUST IN XX除了將中華文化傳統以時裝形象呈現，本次也跨足我們童年經典遊戲，今為《新楓之谷》，將經典遊戲角色露希妲、菇菇寶貝、雪吉拉、綠水靈、殺人鯨形象，設計時裝單品。

呆萌的巨大怪物「雪吉拉」，以黑白數位印花躍上夾克背心。領口、手環都做成雪花領、雪花環；長靴也符合「雪吉拉」形象誕生，比雪靴更像雪靴。

本次服裝秀周裕穎也獨步全台聯手電玩《新楓之谷》，將經典遊戲角色露希妲、菇菇寶貝、雪吉拉、綠水靈、殺人鯨等人物化身時尚icon(1)

54 俱樂部，派對開始

設計師周裕穎以「Disco魔幻年代」，運用大量金屬、亮片、漆皮等元素貫穿全系列。像是運用亮片布料，重現傳奇偶像大衛波伊（David Bowie）具代表性的當時的打扮。極具特色的「紅色閃電」，是那個年代象徵標誌。蒐集了超過300片廠商淘汰的二手繡片織成的閃亮連身裙，再次展現LUXXURY GODBAGE對二次時尚市場的定位。

緊接著登場的「潮辣競技運動」系列，周裕穎以求學時期熱愛的籃球運動、賽車競技服裝二手改造，對比運動賽事剛烈的反差形象。亮黃簍空剪裁網紗馬甲外搭鑲黑運動夾克及束身褲，在霓虹藍紅光源閃爍下是派對中最亮眼存在。藉由L’Oréal Professionnel 巴黎萊雅專業妝髪團隊，將模特一一呈現80年代濃眼、亮唇妝容。

摒除喇叭褲、大捲髮；走過石油危機、雷根小政府執政，那個年代，是爭奇鬥豔的魔幻時代。