古文物以新時裝表達,周裕穎為國立歷史博物館重新開幕的跨界大秀

台灣服裝設計師品牌各自用不同方式表達對文物、藝術以時裝美學方式呈現。JUST IN XX,繼故宮後,同國立歷史博物館深度合作,歷經6年重新整修後重新開幕;設計師周裕穎以史博館館藏文物啟發設計當代時裝,共創轉譯史博館的經典藏品和這次開幕大秀。

國立歷史博物館開幕大秀主題

開幕跨界大秀,主題「與史博館同行」是國立歷史博物館自重新開館以來第一場大型活動,涵蓋「藝」、「育」、「食」、「樂」。

「藝」的時裝

19、20世紀的藝術界在歷經浮華的洛可可、維多利亞和抒發情緒的浪漫主義後,開始探索更深度的內在和不同角度看待世界,印象派、立體、超現實主義在這時期興起,亨利·馬諦斯(Henri Matisse)所代表的象徵主義野獸派在這個時代孕育而生。擅長繪畫裸女的常玉被獄友「東方馬諦斯」之名,其作品《雙人像》、《花》與《瓶花》為國立歷史博物館所欌。

當代藝術家江賢二以常玉這三幅作品為出發創作了布料。周裕穎將這幾分布料織成當代時裝。在長版半透上衣裡,透著水墨為主的象徵符號長褂,並帶著一只圍巾;幅員之大須以衣簾形式保留了江賢二作品,作為《花》與《瓶花》的當代衣簾時裝。

江賢二以史博館典藏常玉《雙人像》、《花》與《瓶花》畫作為靈感的創作。

 

出身書香世家、前往世界各地辦過藝展、現年90歲的國寶級當代藝術家莊喆,善用當代技法來追求中國水墨的精神;在走遍世界各地所畫的《風景第五號》孕育了莊喆背景、當時風景和當下心境,該作品也作為史博館珍藏作品。街頭彩繪者傅星翰VASTAR受邀這次「與史博館同行」,於《風景第五號》布料上塗鴉創作。

街頭藝術家傅星翰VASTAR在當代藝術家莊喆《風景第五號》布料上塗鴉創作。

 

「育」的栽培

國畫大師張大千,大千是法號,源於佛教世界觀;在國內外享譽盛名。作品《阿里山曉望》作為這次輔仁大學織品服裝學系碩士班-李紀鞍啟發作品,以麻布抽鬚漸層如畫作般的黎明天空,另一半的暗夜仍然沈睡,用不同材料勾勒山巒樹叢的層疊。以不同布料、手法織繪的當代復古時裝,正是同名品牌CHiAnLee的獨有風格。

輔仁大學織品服裝學系研究生李紀鞍以國畫大師張大千作品《阿里山曉望》織作服裝。

JUST IN XX以時裝表述文物畫作

郭雪湖《早春》

授權印花不難,難在印花授權後的服裝設計過程中能保留作品、或看出作品完整性(除非在服裝上走超現實主義)。周裕穎以長版風大衣保留並以拖曳長裙作為完整畫作作品,如果長裙能拆解,整件風衣是蠻實穿的文物畫作;繫上拖曳長裙更趨向工藝作品。

馬白水《太魯閣之美》

西臨中央山脈、東面西太平洋,連綿起伏縱橫東台灣的太魯閣山脈,是台灣人、特別是原住民幾百年賴以生存的大地之母。周裕穎一次針對該作品做了四套小系列;以披巾風衣、大翻領風衣、罩衫連身裙和長版披肩投射於馬白水心中太魯閣山巒、晴空、綠水、雲海及日陽間。

《青花一束蓮大盤》

青花瓷,一度蔚為民族國寶。難得的是在這件作品中保留食盤的圓形幾何,左右衣袖的不對稱對筆者來說留下了殘缺淒厲的美(青花瓷身上有多少故事在紛爭或天災中沈沒在南洋裡),衣尾的圓環應是最大化做力的支撐。

時裝說:「每個品牌表述自己方式不同,或電商、或走秀、抑或低調到讓客人依然賣出高價二手,JUST IN XX長期和文物與藝術、博物館合作,還有企業制服,走出屬於台灣獨一無二的路。」